Dù lịch sử của trò chơi điện tử còn khá non trẻ so với các ngành kinh tế và nghệ thuật khác, những năm tồn tại của chúng ta đã được đánh dấu bằng sự tăng trưởng mạnh mẽ. Thập kỷ này qua thập kỷ khác, sự sáng tạo và công nghệ đã cùng nhau thúc đẩy một phương tiện giải trí không ngừng phát triển, đa dạng và sâu sắc, để lại sau lưng những kỷ nguyên đáng nhớ. Mỗi giai đoạn đều có những đóng góp giá trị cho lịch sử game, chủ yếu thông qua các tựa game cụ thể mà, dù bằng cách định hình một thể loại hay là đỉnh cao xuất sắc của thời đại, đã thực sự ghi dấu ấn trong lòng chúng ta.
Do đó, việc nhìn lại quá khứ cho phép chúng ta nhớ về những tác phẩm vĩ đại đã góp phần hình thành nên trò chơi điện tử như chúng ta biết ngày nay, bao gồm mười tựa game đã định hình thập niên 1990 này. Đây là những cái tên mà bất kỳ game thủ Việt Nam nào, dù thuộc thế hệ nào, cũng nên một lần tìm hiểu để thấy được nền móng vững chắc của ngành công nghiệp game hiện đại.
10. Diablo
Một Trải Nghiệm Sang Trọng Cho Người Chơi
Diablo 1 – Biểu tượng game nhập vai hành động kỳ cựu
Diablo là một trong những tựa game mà tầm vóc của nó khó có thể nắm bắt nếu bạn không thưởng thức vào thời điểm đó, nhưng nó thực sự là một hiện tượng không thể diễn tả bằng lời. Với vòng lặp gameplay gây nghiện và không khí gothic tăm tối, sự khởi đầu của một trong những dòng game quan trọng nhất trong thể loại ARPG (game nhập vai hành động) đặc biệt có ý nghĩa đối với làng game PC. Cộng đồng mà nó hình thành vẫn thuộc hàng những cộng đồng đam mê và bền vững nhất trong làng game, đặc biệt là vì cách trò chơi này mê hoặc mọi người bằng cơ chế hấp dẫn và hệ thống mang tính cách mạng. Phần kế nhiệm của nó có thể vượt trội hơn về chất lượng và tác động, nhưng điều đó không làm giảm đi cột mốc đáng kinh ngạc mà Diablo đại diện, khả năng định hình toàn bộ một thể loại của nó đã ảnh hưởng đến nhiều game thủ và nhà phát triển theo thời gian.
9. Street Fighter II
Một Huyền Thoại Arcade
Street Fighter 2 – Tượng đài game đối kháng arcade
Thật khó để thừa nhận rằng hơn ba thập kỷ đã trôi qua kể từ khi Street Fighter II ra mắt, đặc biệt là khi ảnh hưởng của tựa game này vẫn còn nguyên vẹn như thể nó mới ra mắt ngày hôm qua. Cách nó thiết lập tiêu chuẩn vàng cho các tựa game đối kháng là một trong những cuộc cách mạng lớn nhất của thập kỷ, với một định dạng dễ tiếp cận cho người mới chơi mà ngày nay dường như gần như không thể. Dù ở các máy arcade hay tại nhà, Street Fighter II đã làm mới khái niệm của thể loại với nhiều nhân vật, các đòn combo sâu sắc và đa dạng, cùng một trọng tâm thi đấu mà ít tựa game nhiều người chơi hiện đại nào đạt được. Giống như các tựa game khác trong danh sách này, nó là một hiện tượng đã ghi dấu ấn trong lĩnh vực của mình, và có thể dễ dàng được coi là tựa game đối kháng hay nhất mọi thời đại.
8. Final Fantasy VII
Đỉnh Cao Của Dòng Game
Cloud Strife trong Final Fantasy VII – huyền thoại JRPG của Square Enix
Final Fantasy là một thương hiệu đã trở thành một phần không thể thiếu của ngành công nghiệp trò chơi điện tử kể từ năm 1990, nhưng có lẽ nó chưa bao giờ đạt đến một cột mốc quan trọng hơn năm 1997 với Final Fantasy VII. Việc dòng game chuyển sang đồ họa 3D là luận điểm đầu tiên ủng hộ vị thế biểu tượng của nó, nhưng sáng tạo của Tetsuya Nomura còn hơn cả số lượng đa giác của nó. Mặc dù các tựa game J-RPG (game nhập vai Nhật Bản) có nhiều đại diện lịch sử, một số thuộc dòng game của Square Enix, không có tựa game nào mang tính đại diện hơn Final Fantasy VII, một trong những trò chơi điện tử vĩ đại nhất từng được tạo ra. Từ Cloud đến Sephiroth, từ Midgar đến One-Winged Angel, phần này chứa đầy những yếu tố biểu tượng mà ngay cả những người không quen thuộc với phương tiện này cũng có thể nhận ra.
7. Resident Evil 2
Biểu Tượng Của Nỗi Kinh Hoàng
Cảnh trong game Resident Evil 2 với không khí kinh dị đặc trưng
Trong danh sách dài các thương hiệu nổi lên trong những năm 1990 và tiếp tục mang đến những bản phát hành đáng chú ý cho đến ngày nay, chúng ta tìm thấy Resident Evil. Nói về cách sáng tạo của Capcom đã định hình hoàn toàn thể loại kinh dị dường như gần như không cần thiết với sự hiển nhiên của tuyên bố, nhưng chúng ta không bao giờ nên mệt mỏi khi nói tốt về Resident Evil 2. Bạn có thể tranh luận về việc liệu đây có phải là tựa game hay nhất trong IP hay không, nhưng không có gì phải nghi ngờ về sự xuất sắc về mặt hình ảnh, âm thanh, cơ chế và trên hết là không khí của nó. Yếu tố cuối cùng này là thế mạnh lớn nhất của cấu trúc vững chắc của nó. Là một phần tiếp theo được trau chuốt, vay mượn vừa đủ từ người tiền nhiệm để tạo ra một tựa game siêu việt, Resident Evil 2 đã để lại dấu ấn cho tất cả những ai đã chơi nó, bởi cách nó nhanh chóng gieo rắc nỗi sợ hãi thực sự. Kết hợp những gì tốt nhất của điện ảnh Hollywood và tính tương tác của trò chơi điện tử, đó là một trải nghiệm tuyệt vời với những góc máy tù túng, hiệu ứng âm thanh kỳ lạ và lối chơi căng thẳng.
6. Doom
Bản hùng ca của bạo lực
Doom (1993) – tựa game FPS định hình thể loại
Trong khi một số trò chơi điện tử nổi bật nhờ tính gây nghiện của vòng lặp gameplay hoặc sự căng thẳng trong không khí của chúng, Doom đặc biệt nổi bật nhờ khả năng khiến chúng ta cảm thấy phấn khích tột độ. Chơi tựa game bắn súng của id Software là trải nghiệm hình thức giải trí thuần túy nhất của trò chơi điện tử, không chỉ nhờ lối chơi bắn súng đột phá mà còn nhờ thiết kế màn chơi tuyệt vời. Xét đến việc nó có một trong những bản nhạc nền phấn khích và ấn tượng nhất trong lịch sử, bạn sẽ có được một công thức đơn giản nhưng hoàn hảo đã khởi đầu toàn bộ một thể loại nhờ vào tính năng cực kỳ hiệu quả của nó. Cùng với thiết kế vũ khí và kẻ thù khó quên, bao gồm cả những con trùm không đồng đều nhưng mang tính biểu tượng, Doom đơn giản là tuyệt vời, và nó đã đứng vững trước thử thách của thời gian như một vị vua.
5. Super Mario 64
Vua Của Dòng Game Platformer
Mario bay lượn trong Super Mario 64 trên Nintendo 64
Thập niên 90 có những tham chiếu quan trọng trong mọi thể loại, và Super Mario 64 đã thiết lập tiêu chuẩn cho các tựa game platformer ba chiều. Tiếp nối bước chân của tựa game đầu tiên trong sê-ri ở thập kỷ trước, Mario chịu trách nhiệm đặt nền móng thúc đẩy phong cách chơi này tiến lên phía trước, đồng thời gây ấn tượng với hàng triệu người chơi. Những ai trong chúng ta lớn lên cùng việc khám phá những bí mật của nó, kinh ngạc trước các màn chơi sáng tạo và đầy màu sắc, và tận hưởng lối chơi tinh tế của nó một cách trọn vẹn nhất đều biết rõ một tuyệt tác platformer là như thế nào. Dù vậy, tôi sẽ không bao giờ trong đời tận hưởng việc đi qua Dire Dire Docks một lần nữa, nhưng Super Mario 64 là một ngôi sao sáng có lẽ sẽ không bao giờ được tái tạo, dù các phần kế nhiệm của nó có gần gũi đến đâu.
4. Shenmue
Tiên Phong Cho Tự Do Năng Động
Nhân vật Ryo Hazuki trong một cảnh game Shenmue
Mặc dù hầu hết người chơi đương đại có xu hướng quên Shenmue vì sự thiếu vắng của dòng game này trong thập kỷ qua, đây là một tác phẩm kinh điển không thể so sánh trong làng game. Trước khi thế giới mở, nhiệm vụ phụ và môi trường năng động trở thành một hằng số trên thị trường, viên ngọc quý của SEGA nằm trong số những người tiên phong thực sự nâng cao ý tưởng về một trò chơi có cảm giác sống động vượt ra ngoài tầm tay của người chơi. Hiếm khi trong trải nghiệm của tôi với Dreamcast, tôi lại bị ấn tượng đến vậy bởi vô số khả năng mà một trò chơi mang lại, mặc dù lúc đó tôi còn quá nhỏ để hiểu được một nửa. Tuy nhiên, khi lớn lên, tôi đã xác nhận những ấn tượng mà tôi có khi còn nhỏ, và rõ ràng với tôi rằng Shenmue là một kiệt tác bị đánh giá thấp mà nhiều người nên trải nghiệm hơn.
3. Metal Gear Solid
Một Trải Nghiệm Siêu Việt
Nhân vật Solid Snake trong Metal Gear Solid trên PlayStation
Một số trò chơi điện tử tỏa ra một vầng hào quang mà bạn cảm nhận được ngay từ khi nhìn thấy bìa đĩa, và đó chính xác là những gì xảy ra với Metal Gear Solid. Từ nghệ thuật của Yōji Shinkawa đến sáng tác âm nhạc của Tappi Iwase, giây phút đầu tiên bạn hóa thân thành Solid Snake đã đáng nhớ hơn đại đa số các trò chơi điện tử hiện đại. Hideo Kojima và đội ngũ của ông đã định hình một trò chơi lấy các yếu tố điện ảnh để tạo ra một trải nghiệm có khả năng siêu việt thông qua sự phản ánh về chiến tranh và ý nghĩa của việc trở thành một người hùng. Trong một kỷ nguyên mà hầu hết các tựa game đều cung cấp những pha hành động không suy nghĩ mà hầu như không dừng lại để xem xét ý nghĩa của nó, Metal Gear Solid tự vấn bản thân và môi trường mà nó tìm thấy, một điều hoàn toàn chưa từng có vào thời điểm đó. Mặc dù là một trò chơi điện tử tuyệt vời với các trận đấu trùm cuối, thiết kế màn chơi và thử thách cơ học, nhưng với tư cách là một tác phẩm nghệ thuật truyền tải thông điệp, nó còn tuyệt vời hơn nữa.
2. Half-Life
Bước Ngoặt Của Ngành Game
Gordon Freeman và biểu tượng Black Mesa trong Half-Life
Nếu có một nhà phát triển nào đã cách mạng hóa ngành công nghiệp trò chơi điện tử mỗi khi họ làm điều gì đó, thì đó chính là Valve. Là ví dụ rõ ràng nhất, bản phát hành đầu tiên của họ, Half-Life, đã tạo ra một trong những trải nghiệm sáng tạo, đáng kinh ngạc và hấp dẫn nhất trong lịch sử, đánh dấu một bước ngoặt, đặc biệt đối với các tựa game góc nhìn thứ nhất. Giữa trí tuệ nhân tạo của kẻ thù, cách kể chuyện thời gian thực và việc sử dụng vật lý thực tế cho các câu đố và các phần bắn súng, khả năng tạo ra sự đắm chìm chưa từng có của họ thật đáng kinh ngạc, ngay cả theo tiêu chuẩn ngày nay. Xét đến bản chất bí ẩn của câu chuyện và các nhân vật, môi trường luôn thay đổi một cách đáng ngạc nhiên, và cảm giác bạn đang trải nghiệm một cuộc phiêu lưu thực sự chứ không phải một cuộc phiêu lưu được xác định trước bởi các mã và kịch bản, Half-Life là một kỳ quan vĩ đại.
1. The Legend of Zelda: Ocarina of Time
Ứng Cử Viên Cho Game Hay Nhất Mọi Thời Đại
Link nói chuyện với Cây Đại Thụ Deku trong The Legend of Zelda: Ocarina of Time – tựa game phiêu lưu kinh điển
Nói về The Legend of Zelda: Ocarina of Time thật khó khăn bởi vì, với vị thế là một trong những trò chơi điện tử hay nhất mọi thời đại, mọi người đều đã nói về nó. Do đó, thực tế là không thể thêm bất cứ điều gì mới vào cuộc thảo luận về khả năng nắm bắt cảm giác phiêu lưu không giống bất kỳ trò chơi điện tử nào khác hoặc thiết kế hoàn hảo của nó về môi trường, nhân vật, mục tiêu và hệ thống gameplay. Tuy nhiên, không bao giờ thừa khi nhớ về nó bởi vì Ocarina of Time là một phần lịch sử của ngành công nghiệp chúng ta, chịu trách nhiệm phần lớn trong việc giúp nó đi xa như ngày nay. Nó có thể có một câu chuyện được đánh giá quá cao, nhưng đó là một thành tựu về đồ họa, kỹ thuật, gameplay và sáng tạo thường xuyên được mô tả là trò chơi hoàn hảo. Sở thích cá nhân của tôi thường khiến tôi thích các tác phẩm khác hơn, nhưng thừa nhận công lao của Nintendo trong việc tạo ra một tác phẩm phi thường như vậy là điều đúng đắn.
Thập niên 90 thực sự là một kỷ nguyên vàng son, đặt nền móng cho vô số thể loại và cơ chế gameplay mà chúng ta vẫn còn tận hưởng đến ngày nay. Những tựa game này không chỉ là sản phẩm giải trí, chúng là những cột mốc văn hóa, những di sản đã truyền cảm hứng cho biết bao thế hệ nhà phát triển và game thủ. Bạn có đồng ý với danh sách này không? Tựa game nào của thập niên 90 đã để lại ấn tượng sâu sắc nhất trong bạn? Hãy chia sẻ cảm nghĩ của bạn bên dưới nhé!
